En sus fotografías, el ángulo de la cámara capta la dimensión arquitectónica y geométrica de situaciones más bien fortuitas o provocadas por el encuentro de elementos disonantes, haciéndose eco de las formas elaboradas en sus esculturas. Sus obras podrían entenderse como pruebas o fragmentos de su disección de las relaciones que oscilan entre las relaciones de poder y la curiosidad: El hombre, los animales, la arquitectura, las clases sociales son algunos de los componentes de las interacciones que el artista observa y cuestiona a diario.

Estas reflexiones se nutren de una lectura asidua de la literatura y la filosofía estadounidenses y europeas que retratan actitudes y pensamientos rompedores, que ofrecen un contrapunto a las prerrogativas de la moderna sociedad oriental. En sus exposiciones, lo más probable es que Luke James presente conjuntamente la escultura y la fotografía, a veces puntuadas por la pintura. Cada disciplina actúa como pista de lectura de las otras. Para el artista, el espacio expositivo se convierte en un territorio por conquistar, del que se apodera mediante acciones tanto de construcción como de deconstrucción.